大吉图 68cm×68cm 2006

毕加索如此推崇中国画家齐白石，不禁令人想起上世纪他曾赞扬过的，以中国画为代表的“东方精神”。他说“这个世界上有三个地方有艺术，一个是非洲，一个是日本，还有一个是你们中国！”而世人皆知，日本文化深受中国影响，可见毕加索推崇的“东方精神”实质上就是“中国精神”，也即是“中华民族的文化精神”。

一树梅花天地春 69cm×69cm 2016

人们不禁要问，以齐白石为代表的“中华民族文化精神”究竟以什么样的艺术魅力感染了毕加索？诚如大写意花鸟画家汤立先生所描述：“以大写意花鸟画为代表的中国画最具表现性，抒情性和笔墨表现的抽象性”。也即是从艺术表现形式到作品的精神内涵都充分体现了作者的生命体验与自然的和谐与融合。人们记得两千多年前老子和庄子的“天人合一”的哲学思想和唐代画家张彦远的千古名言：“外师造化、中得心源”，是指画家在表现客观世界的同时，一定要融人作者本人的内心感受和体验。而西方写实主义绘画则要求作者精准、科学地描绘现实。这导致西方十九世纪工业文明给画家所带来的照相机与写实绘画比美的烦恼和困惑。以至于引发以毕加索、米罗、克利等一批画家，他们面向东方，面向世界，打破了西方固有的写实主义传统，吸纳日本浮世绘的单线平涂和富有装饰意味的色彩作画。毕加索则不受焦点透视的局限，运用几何图形的语汇画出三维、四维的空间，挣脱了写实主义的束缚，充分发挥了画家的个性和想象力。

悉尼红花 145cm×145cm 2007

一批西方画家仰慕东方艺术，从这样一个文化现象反思，作为中华民族的子孙，我们应该为祖先遗留下的文化遗产感到自豪。由于一个多世纪文化上遭受列强的欺辱，造成我们对中华文化的自卑感或不甚理解，因而当今自觉地继承和发扬中华文化是我们这一代艺术家义不容辞的义务和职责。毕加索作为一位西方画家，由于远隔重洋和语言文化的障碍，能够把齐白石尊崇为世界级画家，他的远见卓识已经非常难能可贵，企望他能读到春秋战国时代老子的“知白守黑”的学说和唐代张彦远的著述，历史告诉我们，这已经是不可能了。

天堂版纳 230cm×193cm 2013

六十年的绘画实践让我深深体会到，老子庄子“天人合一”和老子“知白守黑”的哲学理念实际就是中国书画审美体系核心的美学观。“黑”和“白”的相互塑造，相互衬托，犹如道家太极图：在有限空间中的阴阳鱼的相互游动，你中有我，我中有你的相互依存，相互制约的关系，亦即辩证的对立统一关系。老子“知白守黑”的学说直接影响到中国绘画、书法的美学发展。需要厘清的是：中国画中的“黑”和“白”并非是西画中的“光影”和“明暗”，而是画面物象的“实体”和“虚空”，它们不受焦点透视影响，基本上以平行透视中的固有大小，固有色彩取象。遵循“气韵生动”的原理互相生发，形成画面的“气”和“韵”。近代画家吴昌硕题画道：“老缶画气不画形”，说明他画中所有线条的疏密组合，笔墨的来龙去脉都统一在物象“黑”，与虚空“白”所构成、从而在有序运转的抽象的韵律与节奏的表现中，体现画家的审美情怀。吴昌硕金石意味的花鸟画，让我们充分感受到不仅是花鸟画的形态美，同时从他酣畅淋漓的笔墨抒写中感受到的更是他精神世界的强悍美、“天人合一”的和谐美。

洗雨烘晴 一样春风几样靓 180cm×95cm 2012

中国画是特立独行于西方绘画之外的绘画体系，它的辩证唯物主义的美学思想赋予它无限的生命力和创造力。试想，如果毕加索亲临现场，看到齐白石当年挥写“蛙声十里出山泉”的画作时，该当作何会意和感想？齐白石奇妙的构思，潇洒而富有韵律的墨线，充满生命活力的蝌蚪浩浩荡荡地游出山泉。通篇我们没有看到一只青蛙，更没有听到青蛙的叫声，却没有一个人质疑齐白石所表达的“蛙声十里出山泉”的诗意内涵，须知这在西画中几乎是不可能表现的内容和意境。再看看齐白石的后继者李苦禅、郭味蕖、潘天寿诸先生的画作，真可谓诗情画意、气吞山河！我相信毕加索如身临其境也会激动得与他们把袂同行！

肯尼亚的阳光 95cm×90cm 2006

中国画大写意的表现，有时是让西画勉为其难的。中国画“诗书画印”的相结合是中华民族五千年智慧的结晶，更是中华民族奉献给世界的文化瑰宝，作为子孙后代在祖先无尽的创造力和生命力的基础上，我们只能永保之、继承之、光大之！

傣家小姑娘和旱鸭 91cm×68cm 2005

放歌祁连山 回彻疏勒川 145cm×145cm 2007